К 90-летия со дня рождения выдающего венгерского режиссёра Золтана Фабри смотрите на телеканале "Культура"
15 октября в 13:50 художественную ленту
"Пятая печать".
Творческую жизнь он начинал как живописец и график, по окончании Академии театрального искусства работал актером, режиссером, художником–декоратором.
Начало его режиссерской деятельности связано с картиной "Колония под землей", которую Фабри завершал вместо заболевшего Имре Енеи. А его первой самостоятельной режиссерской работой стал фильм "Буря" (1952), рассказывающий о буднях сельскохозяйственного кооператива. Но в этой картине, и в последующей ("Знак жизни", 1954), повествующей о спасении шахтеров, давали о себе знать идеологические клише эпохи.
Настоящий же режиссерский талант Фабри в полной мере развернулся в фильме 1955 года "Карусель", ставшим настоящей "визитной карточкой" обновлявшегося венгерского кино.
В 1956 году фильм "Карусель" представлял венгерский кинематограф в Каннах. О нем с восторгом писали Андре Базен, Франсуа Трюффо, Линдсей Андерсон, отмечая исключительный темперамент режиссера. А Иштван Сабо спустя десятилетия признавался, что у многих из его поколения именно эта картина пробудила желание заниматься кино.
После показа картины на Каннском кинофестивале в кинематографических кругах заговорили не только о новых веяниях на национальном экране, но и о юной актрисе, подающей немалые надежды - Мари Теречик. Все сбылось: "Карусель", действительно, предварила замечательный расцвет киноискусства страны, а маленькая исполнительница центральной роли стала одной из лучших актрис Венгрии.
«Если бы "Карусель", - говорили о Фабри, - была его единственным фильмом, ему все равно было бы уготовано почетное место в истории послевоенного кино. Но он создал еще почти два десятка картин, имевших успех у зрителей и удостоенных многочисленных международных наград».
И именно после этой картины творчество Золтана Фабри идёт по-другому и для режиссёра, и для венгерского кинематографа в целом пути. Теперь Фабри больше привлекают чрезвычайные ситуации, крайние, обостренные, драматические положения. Он больше журналист, который ведет расследование в венгерской деревушке, нежели кинематографист. Его картину "Двадцать часов" (1964, по роману Ференца Шанты), вместе с "Холодными днями" Ковача, "Без надежды" Янчо, первыми лентами Сабо, Коши и Гаала можно обозначить как обретение новой темы и обновление художественного языка в венгерском кино.
В итоге его имя и творчество неразрывно связаны с процессом самоопределения венгерского кинематографа, с историей его развития, с его утверждением и завоеванием признания на родине и за рубежом. Созданные им фильмы "Анна Эйдеш", "Карусель", "Двадцать часов", "Муравейник" вошли в историю венгерского кинематографа и завоевали призы многих крупных международных киносмотров, в том числе международного кинофестиваля в Москве.
Также драматическая коллизия "маленький человек" и "большая история" стали предметом постоянных раздумий Золтана. Обыкновенная человечность, противостоящая бесчеловечности фашизма, диалектика компромисса — вот главные темы еще одной ленты ружиссеры - "Пятой печати" (1976). Это напряженно-интеллектуальная драма с отсылками к Библии и апокалипсическим фантазиями Босха. Герои - четыре обывателя, которых случай ставит перед суровым выбором, когда можно либо сохранить мужество и человеческое достоинство, либо выжить.
Знакомство же советских зрителей с венгерским кинематографом началось еще в 1950 годы, когда на отечественные экраны вышли ленты «Карусель», «Господин учитель Ганнибал» и «Анна Эйдеш» Золтана Фабри, «Дом под скалами» Кароя Макка, особо популярная у молодежи была «Кружка пива» Феликса Мариашши. Но в 1970-80-е годы венгерское кино было представлено у нас в стране по преимуществу развлекательной продукцией и лентами на криминально-полицейскую тему, а фильмы первого ряда приобретались крайне редко. Фабри повезло гораздо больше многих его коллег, его работы, включая «Пятую печать», попали в советский прокат.
Мари Теречик: «Звезда Фабри продолжает гореть на небосклоне и учит людей добру, преданности и любви к ближнему».